首页买明星话剧票，有点像是买彩票。好的明星话剧，就是好的话剧。不好的明星话剧，那也是大型明星见面会现场——就看你是戏剧粉丝，还是明星粉丝了。
沙溢、胡可夫妇日前在东方艺术中心上演了话剧《革命之路》。不明就里者，跑到他俩的海报下，把党旗展开，对标“革命之路”四个字拍照，算是举行了“党建活动”。“焦虑时代的伟大作家”理查德·耶茨撰写的小说《革命之路》展现的内容，简单说来其实是中年危机下的人性。该书一出版就获得美国国家图书奖提名。2009年——在作家逝世17年之后，被翻拍成了同名电影，是小李子和凯特·温斯莱特继《泰坦尼克》后再度携手出演爱侣的电影。当然，这部电影的导演萨姆·门德斯当时还是温斯莱特的丈夫。该部电影获了不少奖，包括金球奖最佳女主角。该片，才使更多人知道了《革命之路》。
沙溢、胡可夫妇表示特别喜欢这部作品。这部作品呈现的是上世纪50年代，美国一对中产阶级夫妇在精神的空虚和沉闷的生活中努力试图挣脱困境，但却以悲剧告终的故事。他们住在位于“革命路”的小区里。妻子追求个人的表演事业，渴望搬到巴黎；丈夫陷于无聊但是多金的工作以及一堆风流债里——他俩唯一的共同点是，依然向往充满艺术情趣的生活，但都无法企及。在不断争吵中，妻子怀孕了，把他俩试图奔向艺术生活的路途又“阻断”了。最终，妻子自残般让自己流产，在医院里死去。深爱妻子的丈夫失魂落魄地回到家，却发现正有人等着租他的房子——如此的生活，总是有人重复着……人对自己的革命，通常功败垂成。
严酷地说，这样的生活是对当今娱乐圈“残害”明星的真实写照。沙溢、胡可喜欢这部作品不无其现实意义。实话实说，小李子与肥温在该片里的“复合”，与沙溢、胡可夫妇在戏里戏外的“合体”，都是这部严肃文学作品被改编后吸引大众的最大亮点。所以，《革命之路》还能全国巡演。
大幕拉开，当两位中老年演员在台上絮絮叨叨地谈及社区里有人想排戏，两人一聊就聊出个七八分钟的“序幕”，就显出这部改编作品的业余之处了。好的作品，开门见山，所谓“凤头猪肚豹尾”——全剧开头不引人入胜、扣人心弦，那观众继续坐下去的理由就是“期待角儿登场”了。待沙溢、胡可登场之后，人们难免会对比两人对舞台的掌控力。仅台词，沙溢口齿更清晰，逻辑重音更到位。他是懂得舞台空间的。相比之下，胡可更多的经验在于“镜头前表演”而不是舞台空间——两者在情绪分寸的拿捏、口齿表达的精准、肢体语言的幅度等方面，是有巨大差异的。
明星夫妻，确实是该剧最大的咖，也是最专业的了。
前阵子，小品王黄宏与天津人艺合作，在上海保利大剧院上演了话剧《上甘岭》，黄宏担任了编剧和主演。他在上甘岭上，塑造了一位说快板书出身的炊事班长形象，让该剧悲欣交集。因为全场舞美是一个恒久不变的黑魆魆的坑道，所有战士的服装也都大体一致。所以，黄宏具有高辨识度的嗓音，成为全场亮点。他的声音塑形能力卓越，甚而使得舞台形象也更高大起来。但是，如果他不做主演了，该剧的光彩必然暗淡。而黄宏毕竟过了退休的年纪，在台下已经戴上腰托了。所以，众星拱月般的明星话剧，也让其剧目巡演的可能性全系于一线。
所以，在买明星话剧的票子之前，首先要看谁和明星一起攒这部戏——若编剧、导演都不是实力派，那就悬。早先，李宇春曾经主演话剧《如梦之梦》引发讨论——是否是戏剧要搭明星的流量？看过《如梦之梦》的观众，一定会同意“李宇春贡献了继电影《十月围城》之后，最诚挚的表演”这句话。这部话剧的编剧、导演是赖声川。好的戏剧导演会发掘、善用明星的个人特质。例如，他还邀马景涛主演过话剧《如影随形》——剧中，马景涛扮演的角色自己以为自己存在，但别人以为他是影子。所以，他的主要任务就是要有“证明自己存在”的激情。这种证明自己的演法，正是马景涛最擅长的。
对于喜爱戏剧的粉丝而言，买各地人艺的戏，那是相对更有品质保障的选择。当下，除了北京人艺，陕西人艺的《白鹿原》等剧自然有着生命的厚度，而天津人艺常年做最佳群众班底，也有整体水准依托。如果，明星话剧是由缺乏戏剧功底的明星主导——亦即除了明星，其他人都名不见经传，那就把自己放到明星粉丝的位置上——当是看场明星见面会吧！
文/朱光
摄影/郭新洋
来源/新民晚报
买明星话剧票，有点像是买彩票。好的明星话剧，就是好的话剧。不好的明星话剧，那也是大型明星见面会现场——就看你是戏剧粉丝，还是明星粉丝了。
沙溢、胡可夫妇日前在东方艺术中心上演了话剧《革命之路》。不明就里者，跑到他俩的海报下，把党旗展开，对标“革命之路”四个字拍照，算是举行了“党建活动”。“焦虑时代的伟大作家”理查德·耶茨撰写的小说《革命之路》展现的内容，简单说来其实是中年危机下的人性。该书一出版就获得美国国家图书奖提名。2009年——在作家逝世17年之后，被翻拍成了同名电影，是小李子和凯特·温斯莱特继《泰坦尼克》后再度携手出演爱侣的电影。当然，这部电影的导演萨姆·门德斯当时还是温斯莱特的丈夫。该部电影获了不少奖，包括金球奖最佳女主角。该片，才使更多人知道了《革命之路》。
沙溢、胡可夫妇表示特别喜欢这部作品。这部作品呈现的是上世纪50年代，美国一对中产阶级夫妇在精神的空虚和沉闷的生活中努力试图挣脱困境，但却以悲剧告终的故事。他们住在位于“革命路”的小区里。妻子追求个人的表演事业，渴望搬到巴黎；丈夫陷于无聊但是多金的工作以及一堆风流债里——他俩唯一的共同点是，依然向往充满艺术情趣的生活，但都无法企及。在不断争吵中，妻子怀孕了，把他俩试图奔向艺术生活的路途又“阻断”了。最终，妻子自残般让自己流产，在医院里死去。深爱妻子的丈夫失魂落魄地回到家，却发现正有人等着租他的房子——如此的生活，总是有人重复着……人对自己的革命，通常功败垂成。
严酷地说，这样的生活是对当今娱乐圈“残害”明星的真实写照。沙溢、胡可喜欢这部作品不无其现实意义。实话实说，小李子与肥温在该片里的“复合”，与沙溢、胡可夫妇在戏里戏外的“合体”，都是这部严肃文学作品被改编后吸引大众的最大亮点。所以，《革命之路》还能全国巡演。
大幕拉开，当两位中老年演员在台上絮絮叨叨地谈及社区里有人想排戏，两人一聊就聊出个七八分钟的“序幕”，就显出这部改编作品的业余之处了。好的作品，开门见山，所谓“凤头猪肚豹尾”——全剧开头不引人入胜、扣人心弦，那观众继续坐下去的理由就是“期待角儿登场”了。待沙溢、胡可登场之后，人们难免会对比两人对舞台的掌控力。仅台词，沙溢口齿更清晰，逻辑重音更到位。他是懂得舞台空间的。相比之下，胡可更多的经验在于“镜头前表演”而不是舞台空间——两者在情绪分寸的拿捏、口齿表达的精准、肢体语言的幅度等方面，是有巨大差异的。
明星夫妻，确实是该剧最大的咖，也是最专业的了。
前阵子，小品王黄宏与天津人艺合作，在上海保利大剧院上演了话剧《上甘岭》，黄宏担任了编剧和主演。他在上甘岭上，塑造了一位说快板书出身的炊事班长形象，让该剧悲欣交集。因为全场舞美是一个恒久不变的黑魆魆的坑道，所有战士的服装也都大体一致。所以，黄宏具有高辨识度的嗓音，成为全场亮点。他的声音塑形能力卓越，甚而使得舞台形象也更高大起来。但是，如果他不做主演了，该剧的光彩必然暗淡。而黄宏毕竟过了退休的年纪，在台下已经戴上腰托了。所以，众星拱月般的明星话剧，也让其剧目巡演的可能性全系于一线。
所以，在买明星话剧的票子之前，首先要看谁和明星一起攒这部戏——若编剧、导演都不是实力派，那就悬。早先，李宇春曾经主演话剧《如梦之梦》引发讨论——是否是戏剧要搭明星的流量？看过《如梦之梦》的观众，一定会同意“李宇春贡献了继电影《十月围城》之后，最诚挚的表演”这句话。这部话剧的编剧、导演是赖声川。好的戏剧导演会发掘、善用明星的个人特质。例如，他还邀马景涛主演过话剧《如影随形》——剧中，马景涛扮演的角色自己以为自己存在，但别人以为他是影子。所以，他的主要任务就是要有“证明自己存在”的激情。这种证明自己的演法，正是马景涛最擅长的。
对于喜爱戏剧的粉丝而言，买各地人艺的戏，那是相对更有品质保障的选择。当下，除了北京人艺，陕西人艺的《白鹿原》等剧自然有着生命的厚度，而天津人艺常年做最佳群众班底，也有整体水准依托。如果，明星话剧是由缺乏戏剧功底的明星主导——亦即除了明星，其他人都名不见经传，那就把自己放到明星粉丝的位置上——当是看场明星见面会吧！
文/朱光