受疫情影响,目前电影行业受到冲击,陷入一定困境,资本也纷纷避险,“差钱儿”的电影业将何去何从?在8月15日举行的第十二届北影节的“中国电影投融资峰会”上,业界资深人士认为,今年是中国电影市场最难的一年。然而,危机中也有希望,嘉宾们表示,现在恰恰是投资电影的好时机,拐点已经来临,电影投资进入了右侧时代。
准备迎接下一个红利期
中国电影评论学会会长饶曙光回忆道:“2015年,中国电影增长了48.6%,那时期的中国电影资金是以‘百米赛跑’的速度、不计成本地跑步进入电影行业,但是,2020年初至2022年疫情的出现,使得电影行业处于资金短缺、新项目开工不足的尴尬处境,‘差钱儿’成为了普遍现象。”
华夏电影常务副总经理黄群飞已经从事电影行业35年了,对于目前的电影市场,他表示,自己的目力所及之处,都在喊难。不过,黄群飞认为,目前电影市场的基本面还在,存量观众和存量市场还是很大的,“据国家电影局最新数据显示,截至8月14日10:27,我国2022年暑期档票房达75.04亿元,超过2021年暑期档73.81亿元的票房成绩。其中,《独行月球》票房23.67亿元、《人生大事》票房16.88亿元,都达到或者超过了预期,何况,这还是目前在电影院停业影院数量达到3223家、停业银幕将近一万块的情况下取得的成绩。”黄群飞表示,现在电影融资难,因为电影不景气,资本红利期已过,但这只说对了一半,“上一个红利期已经过了,我们要准备好迎接下一个红利期。”
真乐道文化传播有限公司总经理刘瑞芳表示,确实有很多投资者目前对于电影行业处于谨慎观望的状态,但她反而认为现在就是最好的投资时机,“经过疫情这三年的时间,留下来愿意继续在电影行业生根的人已经是行业内的坚守者了,他们是值得被投资的,这也是电影业慢慢成熟、开放合作心态最好的时机。”
浙江大学国际影视发展研究院执行院长范志忠认为,当去泡沫化加速完成之后,电影的拐点已经来临,“博纳影业即将在A股上市,说明电影行业正在吸引新一轮投资。”
用优质内容增强资方信心
不过,电影行业面临的一些问题也不容忽视,需要去完善、去解决。黄群飞担心电影市场会出现影片供给不足的状况,而且这个问题会长期存在。黄群飞说:“我搜索了一下,6月份,院线电影开机只有6部,7月份是7部,立项备案数量同比、环比都在下降,5月份比4月份环比下降了57部,4月份与去年同期相比下降了75部,5月份与去年5月份相比下降了71部,如果今年立项备案的数量这么少,那么明年的市场怎么办?这是目前面临的最大的困扰和问题。电影产业化最重要的就是内容,资本投资渠道也是投资于内容,如果没有内容,后续的投资也谈不上,无法形成电影宣发、广告商务、衍生品、授权游戏等等完整的闭环。”
目前电影资金链整体是缺钱,但是头部电影的投资却越来越大,头部效应对于电影市场有带动作用,但是专家们也希望投资能够青睐中小影片,呈现多样化发展,避免题材的单一。
据悉,今年暑期档的总票房中,《独行月球》一枝独秀,占据了30%,起到了中流砥柱的作用。《独行月球》的出品方开心麻花总经理刘洪涛表示,开心麻花的特色是喜剧,有特色观众就会喜欢,投资人也会比较愿意加持,然而这个过程也不是一帆风顺的,《独行月球》的项目启动是在2018年,“到现在四年半了,回收票房需要再过半年,那么就一共是五年的时间,从金融角度,如何让资金流动的速度加快也是需要探讨的。”刘洪涛还认为,成熟的电影工业不能仅仅依赖于票房,而是要有大量的衍生、版权各种各样的销售收入来平衡整个电影投融资。
嘉宾们还表示,当下正是中国电影最需要资本支持的时期,此时,创作者不仅要推出优质内容以增强资本方的信心,市场也要探索更多契合电影领域的金融产品与投资合作模式。
投融资对电影产业发展明显
中国电影制片人协会副理事长周建东表示,投融资对电影产业的发展是很明显的,“没有资金,什么事情也做不成。”而对于电影产业化发展的脉络,周建东以资深电影人的经历进行了梳理。他表示,中国电影产业化发展的脉络起步比较晚,至今经历了三个阶段。
第一阶段,从计划经济向市场经济转换的过程。周建东说:“1996年前后,只有15个电影制片厂可以拍电影,之后放开了拍摄的门槛,当时制定了五项经济政策,从税收、减免、资助、奖励等等方面进行扶持,严格而言,这是从计划经济向市场经济转换的过程。”他表示,从1994年开始以前电影是垄断发行的,之后打破垄断,制片单位本身就可以发片,之后院线制的改革,这些是制片行业和发行行业转化的过程。
第二阶段,是电影产业化的基础阶段。周建东表示,从2002年开始,国产影片数量只有110部,电影票房只有8亿,电影银幕只有1873块,根本谈不上产业化。2001年12月11日中国加入世贸组织,2002年中国GDP增长8%,在此形势下,2003年提出“电影产业化”,“基于此,从法律法规而言对产业进行了促进。《电影法》历时15年,一直到2016年9月1日,国务院常务会议审议通过,形成了2017年3月1日实施的《中华人民共和国电影产业促进法》。到2017年票房达到了457.12亿元,为制片行业打下了基础。”
第三阶段,产业化雏形阶段或产业化初级阶段。在2014年,广电总局联合财政部、发改委和国家税务总局等七部委下发了文件《支持电影发展的若干通知》,把税收、融资、信贷等等给予了优惠政策,形成了2017年正式实施的《电影法》当中的第四章电影产业支持、保障,有关税收优惠、金融信贷、保险机构、融资担保机构等等条文,法律上提供了基础,“在这样的助力下,2017年当年的影片生产数量达到798部影片,2018年电影产量高达902部。”
关注
北上广浙四省市齐头并进
在“中国电影投融资峰会”上,《北京电影投融资发展报告》也最新出炉,中国电影基金会投融资发展专项基金总监朱玉卿率先“揭秘”了其中的新鲜内容。
朱玉卿表示,电影市场在逐步恢复之中,投融资机构对于电影虽然仍有观望,但行业内资本开始抱团取暖。现在影视融资开始转向金融机构,银行的融资变为了重要的渠道。
虽然北京头部资源聚集,投资机构占据优势,但是在全国范围,浙江影视生态正在加速,已经有了初步的成果,“生产的数量、票房的产出、观众的人次,浙江都是后起之秀。”
朱玉卿表示,目前,深圳、杭州、上海也通过各种各样的办法促进电影发展,“这就形成北京、上海、广东、浙江四个省市齐头并进竞争激烈的态势。”
延伸
章子怡、刘昊然谈“高峰表演”
8月16日,第十二届北京国际电影节电影强国论坛举行,章子怡、刘昊然等出席。对于“高峰表演”,章子怡认为是让观众念念不忘的表演,刘昊然认为是能留得住的表演。
章子怡表示,“高峰表演”没有量化指标,不像体育比赛,谁跑得快谁就是第一,“高峰表演”靠一个人的能量是达不到的,是集体塑造出来的。作为演员,要给自己创造一个心流状态,“那个心流是让你心无旁骛、全力以赴的,自己整个的情绪、思维、杂念是不可以有的,那种集中投入的状态是需要演员做到的。想办法进入那种状态里,心静了,没有干扰了,就可能创造出一个你想象不到的状态,这是你、导演、编剧都没有办法预设的。”章子怡认为这种或许可以称为是“高峰表演”,这种表演是可遇不可求的。
刘昊然也认为“高峰表演”是很主观的判断,“我认为‘高峰表演’就是能留得住的表演,即便不是一部特别好的电影,但其中一段戏,五年后十年后还能回忆起来。演员要和角色融为一体,直戳观众内心,能停留在人的记忆里,这就是‘高峰表演’。”
本组文/本报记者肖扬
统筹/满羿