央视网消息:文博上新、闻知见知,我们一起走进良渚博物院,去看看正在那里举行的“不朽——大漆艺术五千年”展,近百件历代精品漆器展现我国大漆艺术的独特魅力。
彩绘漆瑟、漆屏风、漆盘……色彩艳丽、绘刻精细,一件件漆制器物闪耀着中华文明的灿烂光辉。本次展览集聚了上海博物馆、山西博物院等全国11家文博单位的收藏精品。
在展陈设计上,从大漆的材料特性、古代大漆文物与大漆当代艺术品的对比,再到漆器日用物件对于大漆生命的延续,通过三个主题层层推进,讲述大漆的传承流变、艺术质感与精神内涵。
据介绍,在展览之外,良渚博物院还组织了配套的社教课程和学术讲座。社教课程主要包括螺钿、镶嵌、描绘等和漆器相关的、适合小朋友的手工课程,学术讲座则聚焦与漆器相关的考古研究、艺术研究、修复保护等专业领域。
传承与创新 成就中国大漆艺术五千年
大漆在我国已有至少八千多年的应用历史,而本次展览聚焦的是“大漆艺术五千年”,因为良渚文化在我国大漆艺术史上是一个重要节点,大漆技艺更加追求艺术性。
良渚博物院院长徐天进介绍,大漆最初被利用于生产工具的封护、粘连和加固。数千年来,随着人们对它特性的认知加深,调制出了五彩斑斓的色漆,又创造出镶嵌、螺钿等装饰技法,让大漆逐渐从材料变成了艺术。而距今五千多年的良渚,正是这个过程中一个重要节点。
红与黑,凝重而绚烂,良渚为后世的漆器锚定了一个节点。在展览中,国宝级文物“北魏彩绘人物故事纹漆屏风”,它的色彩张力十足,布局构图气韵生动,在我国漆器史上留下了浓墨重彩的一笔。
大漆艺术,经过五千年的流变,直至当代又有了新的诠释:以漆作画、用漆写生,将漆与它自带的实用功能剥离,完全成为装饰、审美作品,不断拓宽漆艺术的形态。专家认为,正是传承与创新共同成就了中国大漆艺术五千年。
古今对比 展现大漆艺术不朽传奇
大漆是我国物质文明史的重要组成部分,具有实用性与艺术性完美结合的独特魅力,传递着东方文化的质感和温度。本次展览通过古今对比,完美展现了大漆艺术的不朽传奇。
良渚博物院院长徐天进说,如同读书前需要先识字,要了解大漆作品,同样需要先认识“漆”。
在徐天进看来,不朽是人类社会跨越时间和空间的追求。本次展览的最大特点之一就是采用了古今对比,古代大漆文物与当代大漆作品同台对望,在当代向传统致敬中探寻何为不朽。
大漆的不朽源于大漆的化学特性,也基于人们在漆器上表达对不朽的追求。徐天进表示,在历史研究中,人们喜欢关注变化。但纵观历史,也有很多不变,这就包括日常。人们起居饮食,就需要使用杯、盏、盘、碟,这些日用漆器在使用和流传的过程中,无不展现中国漆器源远流长、一脉相承、从未中断的历史。