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著名男高音歌唱家、郑州大学河南音乐学院院长戴玉强
歌剧《塞维利亚理发师》演出现场 制图\郭晗
顶端新闻·河南商报记者 黄亚芳/文 受访者供图
在动辄投资千万元的大制作时代，他坚持“淘戏服”；当许多人认为歌剧是高不可攀的“阳春白雪”时，他希望观众花“一顿饭的钱”就能享受精神大餐。著名男高音歌唱家、郑州大学河南音乐学院院长戴玉强在河南探索着一条歌剧艺术普及与音乐学院发展的新路。
11月12日晚，作为“中原歌剧周”重要剧目，经典喜歌剧《塞维利亚理发师》在河南艺术中心大剧院连演四场。演出当晚，戴玉强接受顶端新闻·河南商报记者专访，畅谈他的文化惠民实践与艺术理想。据悉，本次“中原歌剧周”从11月6日持续至18日，在郑州上演《江姐》《魔笛》《党的女儿》《塞维利亚理发师》《女人心》和《丑角》等六部中外经典歌剧。
精打细算
低成本、高标准让高雅艺术更接地气
顶端新闻：你在歌剧制作中非常注重成本控制，为何要坚持这种“精打细算”的模式？
戴玉强：这不是抠门，而是要探索一种低成本、高标准的“可持续”的模式。政府每年给予的资金支持，要兼顾人才培养、创作等众多事项，我们希望歌剧制作能够尽量做到自负盈亏。
比如去年歌剧《茶花女》的服装成本，报价100多万元，我们最终只花了十几万元。不是挑选的衣服质量不行，而是我们花了心思。我带团队去摄影城，一件一件地挑、一件一件地改。舞美也是，比如《党的女儿》中呈现的一面墙，工厂做要十几万元，我们在网上找老房子的旧门旧窗，几百元钱就能搞定。
要把做歌剧的事，当成自己家过日子一样，能省一分是一分。归根结底，我们希望证明，高雅艺术不一定是昂贵的，它可以更接地气。
顶端新闻：你曾说过希望观众花“一顿饭的钱”就能走进剧场。这种“文化惠民”的理念是如何实现的？
戴玉强：社会发展到现在，大家的温饱问题基本解决了，精神食粮也应该更丰富一些。我们把票价定在80元、180元，也就是一顿下馆子的钱，就是要打破大家觉得歌剧高高在上的印象。
要想实现低票价，除了刚才说的成本控制外，也要依靠社会各界的关注和赞助。最重要的是把战线缩短，把效率提高。一部剧，别人装台彩排要一周，我们压缩到两天。政府给的支持是种子，我们要想办法让这颗种子长出庄稼来。
实战训练
在实践中教学 培养审美能力
顶端新闻：在教学中排演歌剧，这背后的考量是什么？
戴玉强：音乐学院的教学，不能只在琴房里“纸上谈兵”。歌剧是音乐产业的集大成者，从吹拉弹唱到作曲、指挥、钢琴伴奏，从服装、灯光、舞美到化妆、宣传、推广，它需要音乐行业的全产业链覆盖。
“师生排戏”本身就是一堂大课。一个学生，不管他学什么专业，最终都要在舞台上检验成果。我还办了“河南声乐拔尖人才培养项目”，每年只招10个人，目标就是按照歌剧表演艺术家的标准来培养，把一整部戏完整地装进他们的脑子里、长在他们身上。
顶端新闻：您认为歌剧艺术应该如何破圈，吸引更多年轻人？
戴玉强：我们在积极利用官媒、自媒体进行宣传的同时，也在做艺术普及教育。
我认为，音乐教育分为两种：一种是面向所有孩子的“音乐教育”，目的是在他们的童年窗口期种下审美的种子；另一种是针对有天赋的孩子进行的“音乐家的教育”。
在经济发展到一定水平的今天，衣食住行都有了保障，未来的核心竞争力是审美能力，音乐是培养审美能力最直接的手段之一。
文旅融合
打造中原原创歌剧 以文化提升城市气质
顶端新闻：你认为歌剧在河南有着怎样的发展前景？
戴玉强：我希望让年轻人站到舞台中央。下一步，我们至少创作一部或两部真正扎根于中原大地、反映中原风格的原创歌剧作品。这将是完全属于我们自己的原创作品。目前，有的作品已完成过半，有的则尚在构思阶段。我们现在所做的一切，都是在为这个目标打下坚实的基础。
一旦我们拥有了立得住的原创作品，再去运用世界经典或历史题材时，就能获得社会各界、政府更大力度的支持，许多事情便会水到渠成。
顶端新闻：你理想中的健康、繁荣且惠及大众的演出市场是怎样的？它能为郑州带来什么？
戴玉强：我们演出时，有不少观众是从北京、上海、广西甚至沈阳等地坐着高铁专门来的。这催生了一个“为了一部剧，奔赴一座城”的概念。郑州有得天独厚的交通优势，是中原地区的文化枢纽。
我理想的状态是，通过持续推出高质量、低成本的作品，形成一种良性循环。一个繁荣的演出市场，不仅能滋养市民的精神世界，提升城市的文化气质，更能直接拉动交通、住宿、餐饮等消费，推动文旅融合，让文化成为真正的城市引擎。
如果有一天，大家能因为郑州有好的歌剧，而特意选择来这里度过一个周末，那将是我们对这座城市最好的回馈。这件事很难，但值得我们为之努力。